Festival Automne en Normandie

Action éducation artistique et culturelle

Le festival a pour objectif d’ouvrir aux élèves l’accès à la culture et à la création par une approche concrète des œuvres et de leurs créateurs. Pour cela, nous poursuivons notre travail de sensibilisation des publics jeunes et étudiants en proposant des parcours thématiques adaptés à leurs projets pédagogiques, abordant à la fois la théorie et la pratique.
Le festival Automne en Normandie, en partenariat avec la délégation à l’action culturelle du Rectorat de Rouen, la DRAC, l'IUFM et l’Inspection Académique de Seine-Maritime, met en place les actions suivantes :

Dossiers pédagogiques
Vous trouverez bientôt la liste de nos dossiers pédagogiques à télécharger sur ce site.

 Atelier inter-lycée “Pina Bausch”
Cet atelier permettra à chaque élève de s’immerger dans l’univers chorégraphique de Pina Bausch à travers vingt heures de pratique chorégraphique.
“Nous commencerons le matin par un échauffement. Les exercices seront simples, c'est-à-dire faisable par tous : travail du dos, petits enchainements de bras, déplacements dans l’espace, sauts. Nous apprendrons ensuite quelques petits extraits que nous répéterons en accordant une attention particulière à la concentration, la présence. L’après-midi ce sera à vous de chercher du matériel, à partir de thèmes, que je vous donnerai. Ces questions, appelleront des réponses, courtes, venant de votre environnement personnel. Pour ces réponse vous pourrez danser, parler, mimer, apporter des textes, des objets, être drôles, nostalgiques… Tout est possible! À partir de vos propositions nous développerons au cours des trois journées des petites scènes ou solos. Et peut-être aurons-nous le temps d’inclure le tout dans une mini-représentation.”
Bénédicte Billiet, directrice des répétitions de Kontakthof

Atelier académique Danse
Cet atelier, destiné aux enseignants du second degré, permettra de s’initier à la danse. Guidés par Bénédicte Billiet, directrice des répétitions de Kontakthof, ce type d’atelier proposera de mieux comprendre le discours et l’intention artistique d’un chorégraphe à travers une expérience sensible.
“Nous commencerons le matin par un échauffement léger. Puis au cours des deux journées, nous découvrirons un peu le monde du Tanztheater, à l’aide de quelques petits extraits. Nous élaborerons ensuite de très courtes scènes, nourries de propositions personnelles et ferons ainsi l’expérience d’un processus de création.” Bénédicte Billiet

Atelier de pratique théâtrale autour de Shakespeare
Nous proposerons aux élèves de Première Littéraire option théâtre de la région un atelier de pratique avec Pascal Dujour, comédien du Conte d’hiver. Les lycéens travailleront à partir d’extraits de texte sélectionnés qu’ils auront préparés avec l’enseignant. Ce travail leur permettra une analyse plus approfondi de l’écriture de Shakespeare en étudiant à la fois le jeu théâtral et les enjeux de mise en scène propre au texte. A l’issue de cet atelier, ils rencontreront l’équipe artistique pour discuter du processus de création de la pièce mise en scène par Lilo Baur.

Atelier académique Théâtre La Nuit des rois
Cet atelier est destiné à des enseignants du second degré désireux de s’initier aux pratiques de plateau et de spectateur. Il vise à donner une expérience de la scène à des enseignants désirant sensibiliser leurs élèves au théâtre.
”La Nuit des rois est une formidable mécanique de théâtre qui explore les zones troubles du désir et de l'identité. Comme dans les rêves, Shakespeare échafaude d’improbables fictions et joue avec les paradoxes pour faire affleurer l’inconscient et laisser deviner l’invisible. Comme dit Feste, le bouffon, rien n’est de ce qui est. L'illusion, le jeu de miroir des identités, le trouble du travestissement, sont quelques unes des pistes que nous suivrons pour explorer la pièce."
Véronique Caye, collaboratrice artistique de Jacques Vincey pour La Nuit des rois

Atelier Marionnette
Cet atelier animé par des membres de l'équipe artistique du Théâtre des Alberts a pour objectif de fabriquer une marionnette avec des matériaux simples et facile à trouver. Sa réalisation est à la portée de tous et techniquement riche en terme de manipulation.
L’initiation à la manipulation proposera aux enfants participants d’acquérir les fondamentaux qui permettent de rendre la marionnette vivante. Ils pourront ainsi écrire l’histoire de leur marionnette, exprimer leur singularité à travers un projet associant le geste à la parole.
Ce projet reçoit le soutien de la Caisse des Dépôts – Direction régionale Haute-Normandie.

Atelier de pratique chorégraphique Batsheva Dance Company
Nous proposerons aux étudiants de l’université de Rouen de découvrir le langage chorégraphique de la Batsheva Dance Company à travers un atelier de pratique.
La méthode Gaga élaborée par Ohad Naharin offre une façon nouvelle d’acquérir une connaissance et une compréhension approfondies de soi-même via le corps et le mouvement. Cette méthode encourage, enseigne et cultive le mouvement multidimensionnel, son bon fonctionnement et sa texture, l’usage d’une puissance explosive ainsi que la connexion entre plaisir et effort, rapidité, clarté d’intention et endurance. Il donne la possibilité de reconnaître ses propres habitudes de mouvement et aide à l’acquisition de nouvelles structures.

Atelier de pratique artistique danse Medea-Stimmen et Kassandra Projekt
Les ateliers de pratique artistique danse animés par Virginie Mirbeau consisteront à découvrir et à traverser les procédés d’écriture chorégraphique de ces deux créations réalisées en diptyque autour de la question du mythe et de son interprétation.
”La notion d’expressivité en danse, du rôle central des affects dans l’interprétation d’une figure de la tragédie, ainsi que la reflexion sur quel corps donner au mythe seront les axes singuliers de travail qui seront proposés aux participants. Les ateliers de pratique dansée et l’atelier théorique dévoileront certains éléments chorégraphiques, iconographiques, filmiques et littéraires qui ont servi à l’élaboration des matières de travail de ces deux créations chorégraphiques influencées par le courant de l’expressionnisme allemand.“ Virginie Mirbeau

Atelier de pratique chorégraphique Trois études de séparation
Cet atelier s’inscrit dans le cursus pédagogique des participants et propose 10 heures de pratique à destination d’une vingtaine de lycéens en filière littéraire option danse.
Soutenir et s’appuyer : comment sculpter l’espace ?
”Le stage se déroulera sous forme d’ateliers d’improvisation et d’expérimentation seul, à deux ou à plusieurs. à partir de propositions de contraintes corporelles, le travail se centrera sur le rapport du danseur avec l’espace intérieur / extérieur.
Comment capter des forces sur le corps (isolation, déformation, pression, inertie, pesanteur, contraction, dilatation) ? Comment considérer l’espace comme un soutien, s’y appuyer et y développer une danse ?“ Alban Richard

Classe à Projet artistique et culturel (PAC) “métiers du spectacle”
Ce dispositif destiné aux lycées professionnels s’articule autour des métiers du spectacle (régie, son, lumière, direction technique). Les activités de ces classes à PAC s’appuieront sur trois spectacles (danse, musique, théâtre) qui occasionneront des visites dans les salles partenaires du festival. Ces visites permettront la découverte du travail technique lié à la préparation et à la production d’un spectacle.

Dispositif Danse au lycée
Il a pour but de sensibiliser les enseignants et les élèves à la danse contemporaine par une pratique de spectateur et une formation à l’analyse chorégraphique.
Ils assisteront à deux temps de formation théorique en partenariat avec la Cinémathèque de la danse :
Projections et conférences :
La nudité dans la danse
La danse expressionniste allemande
animées par Xavier Baert, chargé de programmes à la Cinémathèque de la danse

Formation des bibliothécaires
Nous proposerons à une vingtaine de bibliothécaires de rencontrer Michel Chialvo, directeur de production et de diffusion de Mathilde Monnier à l'occasion de la création de Pavlova 3'23'' à évreux. Il déroulera le parcours de la chorégraphe, reflet de préoccupations et le fruit de rencontres : pour la musique avec Louis Sclavis, Heiner Goebbels, Philippe Katerine, au cinéma avec Claire Denis, en littérature avec Christine Angot, en philosophie avec Jean-Luc Nancy et pour la danse avec nombre de chorégraphes et danseurs.

Rencontre autour de Liturgie équestre
Les rencontres avec les écuyers de l’Académie du spectacle équestre de Versailles, destinées à des jeunes, ont pour but d’appréhender le fonctionnement d’une compagnie-école, structure atypique dans le paysage culturel français, d’en connaître ses fondements, son projet. Il s’agit aussi de découvrir ce que représente le travail avec les chevaux, à la Grande Ecurie de Versailles ou lors de tournées. Et d’approcher la démarche de création pour ce lieu particulier qu’est l’Abbatiale Saint-Ouen, de la genèse du projet aux répétitions en passant par la recherche de collaborations artistiques. Ces rencontres se veulent un moment d’échanges, à chacun d’interroger les cavaliers sur le sujet qui lui tient à cœur.

Représentations scolaires

Renegades Steel Orchestra

Bach – Schubert (transcriptions) / Reggae – Calypso
vendredi 6 novembre, 14h30 — Lillebonne, Juliobona.fr

 Batsheva Dance Company, Deca Dance 09

mardi 17 novembre,
14h30 — Vernon, Espace Philippe-Auguste

 inStallation

jeudi 19 novembre
14h30 —  Fécamp, sous chapiteau

Contacts 

Julien Bourguignon, Action culturelle
02 32 10 87 05 -  action.culturelle@arts276.com

Anne Marguerin, Relations avec le secteur éducatif
02 32 10 87 03 - education@arts276.com