Actions éducatives
Le festival a pour objectif d’ouvrir aux élèves l’accès à la culture et à la création par une approche concrète des œuvres et de leurs créateurs. Pour cela, nous poursuivons notre travail de sensibilisation des publics jeunes et étudiants en proposant des parcours thématiques adaptés à leurs projets pédagogiques mêlant à la fois la théorie, la pratique et l'image, favorisant la rencontre avec les artistes. Ces projets se montent en concertation avec les artistes et les enseignants et aboutissent tous à une venue au spectacle. Le festival Automne en Normandie met en place les dispositifs suivants, en partenariat avec la délégation à l’action culturelle du Rectorat de Rouen, l’Inspection Académique de Seine-Maritime, l’IUFM de Mont-Saint-Aignan et la Direction régionale des affaires culturelles de Haute-Normandie.
Dossier d'accompagnement
Ces dossiers sont mentionnés sur les pages spectacles du programme, disponibles en téléchargement sur notre site et auprès du service des relations publiques.
Classe Métiers du spectacle
Ce dispositif destiné aux lycées professionnels s’articule autour de spectacles de la programmation et favorise la découverte des métiers du spectacle : régie, son, lumière, direction technique,… Chaque classe propose un parcours (6 heures) comprenant des visites sur site dans les salles partenaires du festival et des rencontres avec les équipes techniques assurant la préparation et la production des spectacles. Une classe est consacrée au travail de création lumière autour de Ma chambre froide. Deux autres classes sont proposées autour de la création lumière et de la création des costumes de Red Waters.
Danse au lycée
Ce dispositif a pour but de sensibiliser enseignants et élèves à la danse contemporaine en conjuguant pratique de spectateur et introduction à l’analyse chorégraphique. Nous leur proposons cette année un atelier d’écriture mené par Irène Filiberti autour du spectacle Borrowed Light de Tero Saarinen. Cet atelier (4 heures) invite les participants à se doter des outils du journaliste pour rédiger un compte-rendu ou un article sur le spectacle. La première rencontre permet de définir le cadre, distribuer la documentation,... Chacun voit ensuite le spectacle et écrit son article. La seconde rencontre est consacrée à une analyse des points de vue de chacun à partir des différents textes rédigés. C’est l’occasion de questionner le regard et l’interprétation pour comprendre comment s’élabore le sens, au croisement d’une démarche artistique et de son commentaire.
Atelier de pratique chorégraphique avec le Nederlands Dans Theater I
Cet atelier de pratique chorégraphique (10 heures) est destiné aux élèves de troisième cycle du Conservatoire de Rouen. Animé par un danseur du ballet, l’atelier permet aux participants d’enrichir leur propre vocabulaire en découvrant, par la pratique, l’univers d’une des plus prestigieuses compagnies européennes.
Atelier d’écriture et pratique chorégraphique
Ce parcours thématique destiné aux lycéens conjugue pratique de la danse et analyse critique. Il est construit autour de deux spectacles : Héros ordinaires et le Programme 1 du Nederlands Dans Theater (Mémoires d’oubliettes / Double You / Underneath). Il comprend un atelier de pratique chorégraphique avec Sylvain Groud et un atelier d’écriture autour des deux spectacles (5 heures). Ce parcours est proposé aux élèves du lycée François 1er au Havre ainsi qu’aux élèves du lycée de la Vallée du Cailly à Déville-lès-Rouen.
UNSS Danse / Mini résidence Sylvain Groud
Ce parcours pédagogique destiné aux lycéens propose de découvrir la nouvelle création de Sylvain Groud Héros ordinaires à travers le prisme des relations entre musique et danse. Dix heures de pratique invitent chaque participant à découvrir toutes les subtilités du croisement entre ces disciplines. À l’issue de ces ateliers, un atelier d’écriture permet à chacun d’analyser le spectacle au regard de sa propre expérience.
Atelier Académique Cinéma
Ce dispositif a pour objectif de former les enseignants aux interactions entre la musique minimaliste et la vidéo. Pour ce faire, nous proposons un temps théorique avec Jacqueline Caux, réalisatrice indépendante.
Cette rencontre est l’occasion de découvrir à la fois une approche technique de réalisation de film tout en découvrant comment « interpréter » une musique avec des images, tout comme un musicien pourrait le faire avec un instrument. Cette rencontre s’appuie sur la projection d’extraits de films autour d’artistes qui associent danse et musique minimaliste : Anna Halprin, pionnière californienne de la danse post-moderne, et Pauline Oliveros, également californienne, pionnière de la musique pour bandes magnétiques.
Atelier académique danse Hofesh Shechter
La pratique est au centre de cet atelier. Il permet à chaque enseignant de vivre une expérience intense de l’univers du chorégraphe Hofesh Shechter. Douze heures de pratique chorégraphique assurées par un interprète de la compagnie permettent de mieux comprendre l’investissement physique et mental du danseur, de ressentir l’engagement et l’énergie de cet artiste qui a marqué les esprits lors de sa venue en 2010.
Rencontre autour de l'installation Ice Dream
Nous proposons aux établissements scolaires de Fécamp une rencontre avec Luc Dénoyer de l’association Les Robinsons des Glaces qui mène un travail de sensibilisation aux questions écologiques à travers l’exemple de la fonte des glaces. Ce travail donne notamment lieu à des projets artistiques forts comme Ice Dream où conscience écologique et poésie ne font plus qu’un.
Danse au collège
Cet atelier de pratique chorégraphique à destination d’enseignants de collèges prolonge le travail engagé en 2010 lors de la première invitation du chorégraphe Hofesh Shechter par une demi-journée de formation, cette fois plus théorique, autour du spectacle présenté. L’objectif de ce dispositif est d’accompagner au mieux chaque classe à travers la parole de l’enseignant fort de son expérience au
contact d'artistes et d’experts.
Atelier de pratique théâtrale Compagnie Akté
Ce dispositif propose aux élèves de première littéraire option théâtre du lycée Jeanne d’Arc (Rouen) un atelier de dix heures de pratique théâtrale avec Anne-Sophie Pauchet, collaboratrice artistique du spectacle Insultes au public. Les lycéens travaillent à partir d’extraits du texte qu’ils préparent avec l’enseignant.
C’est l’occasion d’une analyse approfondie de l’écriture de Peter Handke en abordant à la fois le jeu théâtral et les enjeux de mise en scène propres au texte. En conclusion de cet atelier, une rencontre avec l’équipe artistique permet d’approfondir cette découverte.
Dispositif CRED - In C de Terry Riley
(Contrat Réussite Éducative Départemental)
Ce parcours, destiné à trois classes de collèges différents, s’inscrit dans un processus de découverte des compositeurs de musique minimaliste invités du festival comme Steve Reich, Philip Glass ou cette année Michael Nyman. Douze heures d’ateliers de chant permettent aux élèves de répéter la pièce musicale de Terry Riley In C dans sa version voix et percussions. Ces ateliers sont menés par Philippe Tailleux et Pascal Hellot, respectivement conseiller aux études et professeur de chant choral au Conservatoire de Rouen.
A l’issue de ces ateliers nous proposons une restitution publique accompagnée de la Maîtrise du conservatoire.
Ce projet reçoit le soutien de la Caisse des Dépôts et Consignations – Direction régionale Haute-Normandie.
Dispositif CRED – Arts de la piste
Ces ateliers se destinent à trois classes de collèges différents. Nous proposons aux participants d'apprécier la lecture d’un spectacle à travers la pratique d’agrès (trampoline, trapèze, fil de fer,…). Ces ateliers sont assurés par Cirkutopik, école agréée par la fédération française de cirque. Dix heures d’ateliers permettent à chaque classe de mieux comprendre à la fois l’investissement et la concentration nécessaires à la pratique du cirque.
Atelier Magie nouvelle
Cette formation propose d’apprendre les bases et fondements de la magie moderne et les réflexions de la magie nouvelle. L’atelier s’articule autour de la manipulation manuelle, des trucages mécaniques et optiques. À l’issue de l’atelier, Yann Frisch présente son numéro Baltass qui lui a valu le prix de champion de France de magie en 2010. Les élèves repartent avec des tours de magie qu’ils pourront pratiquer pour appréhender les richesses d’écriture de cet art.
Ce projet reçoit le soutien de la Caisse des Dépôts et Consignations – Direction régionale Haute-Normandie.
Atelier lecture Fassbinder
Cet atelier de pratique (10 heures) animé par les artistes de la compagnie du Chat Foin propose de questionner le thème de l’autre, de l’étranger, du bouc émissaire et de l’immigré. L’utilisation du Bouc de Rainer Werner Fassbinder comme matière première permettra aux participants de repérer les signes d’une société repliée sur elle-même, animée par la peur de l’autre et qui se complait dans les fantasmes. Ce travail donne lieu à des improvisations, des moments d’écriture : travaux de scènes qui seront restitués sous forme théâtrale ou vidéo.
Représentations scolaires
Le Cuirassé Potemkine | Ciné concert
musique Michael Nyman
film Sergueï Eisenstein
Évreux, Le Cadran
jeudi 20 octobre – 14h30
Mémoires d’oubliettes / Double You | Danse
Nederlands Dans Theater I
chorégraphe Jirí Kylián
Rouen, Théâtre des Arts
vendredi 21 octobre – 14h30
extraits de Uprising / In your rooms / Political Mother | Danse
chorégraphe Hofesh Shechter
Petit-Quevilly, Théâtre de la Foudre
mardi 15 novembre – 14h30
mercredi 16 novembre – 10h
A Dance Tribute to Ping Pong | Danse | Théâtre
chorégraphe Jo Strømgren
Pont-Audemer, L'Éclat
jeudi 17 novembre – 14h30
vendredi 18 novembre – 10h
Petit Mal | Cirque
Race Horse Company
Elbeuf, Cirque-Théâtre
lundi 21 novembre – 14h30
Représentations scolaires tarif unique 5 €
Contacts
Julien Bourguignon
Responsable du service des publics
tél : 02 32 10 87 03
action.culturelle@arts276.com
Anaïs Fabrègue
Relations avec le secteur éducatif
tél : 02 32 10 87 08
education@arts276.com